El 27 de febrero de 2020 se estrenará la nueva película de Justin Kurzel "La verdadera historia de la banda Kelly". La vida del famoso gángster Ned Kelly, ante la sola mención de cuyo nombre toda la policía tembló. Sus atrevidos robos a bancos eran legendarios y se le asignó una gran recompensa a su cabeza. Uno de los personajes más controvertidos del mundo de la historia criminal, considerado por muchos un noble ladrón y el verdadero Robin Hood. Descubra información interesante sobre el rodaje de The True Story of the Kelly Gang (2020), datos sobre el casting, la filmación y el trabajo en el guión.
Detalles sobre la película
Fundición
Después de una larga búsqueda, se le pidió a George McKay que interpretara el papel del adulto Ned Kelly. Creció en Londres, su padre es de Adelaide (Australia) y tiene raíces irlandesas. McKay admite que se sintió atraído no sólo por la oportunidad de recordar a sus antepasados, sino también por la pintura de Kurzel "La ciudad de la nieve" que dejó una impresión imborrable.
Kurzel recuerda las primeras pruebas de McKay de la siguiente manera:
“Parecía que George quería que su personaje fuera positivo. Quería demostrar que Ned se esforzaba por ser mejor. Al leer el libro, es fácil adivinar que Ned Kelly no era un matón analfabeto, tenía una sofisticación elusiva, una creatividad enorme, por lo que fácilmente podría imaginarse como Primer Ministro de Gran Bretaña.
Durante el período preparatorio, Kurzel envió a McKay música, películas e imágenes para ayudarlo a encajar mejor en el papel. Entre las imágenes-referencias que el director envió al actor estaban, por ejemplo, Conor McGregor (un artista marcial mixto irlandés), así como los llamados Sharpies, representantes de la subcultura juvenil australiana de las décadas de 1960 y 1970, grupos criminales adolescentes de los suburbios de Melbourne. Al mismo tiempo, Kurzel insistió en que McKay no se inspirara en ninguna imagen.
“Justin me proporcionó muchos documentos para navegar, pero también tenía muchas prohibiciones”, recuerda McKay. “Uno de ellos fue que esta película no sería Mad Max. No será un "Bypass". Mi héroe no será Conor McGregor. Se suponía que todas las fuentes me ayudarían a entrar en la atmósfera de esa época, pero yo mismo tuve que revivir al personaje. Cada uno de nosotros consiguió lo que quería ".
Kurzel también le dijo a McKay cómo debería prepararse físicamente para el papel. El actor cortó árboles durante seis meses, practicó deportes ecuestres, boxeó e incluso trabajó como obrero en una granja australiana durante algún tiempo.
Dado que anteriormente McKay sabía poco sobre su personaje, pudo mirar a Ned Kelly con la mente abierta.
“La figura de Ned es parte integral del patrimonio cultural de Australia, considerando que durante su vida se convirtió en un héroe de mitos y leyendas”, dice el actor.
La pandilla de Ned Kelly también incluía a Joe Byrne (Sean Keenan), Dan Kelly (Earl Cave) y Steve Hart (Louis Hewison).
Kurzel dice sobre la pandilla en su conjunto:
"Estaba mirando fotos de una pandilla real y me sorprendí pensando:" Estos chicos tenían la edad en la que se sentían jóvenes AC / DC, The Saints o The Birthday Party ". Había algo en las bandas australianas de hooligan: algo ruidoso, imprudente y genial. Comencé a mirar con entusiasmo fotografías de bandas australianas en la década de 1970 y principios de la de 1980 y asistí a conciertos tratando de capturar su dinámica y energía ".
“La época tuvo un impacto increíble en la banda de Kelly”, continúa el director. "Decidí que los papeles principales deberían ser interpretados por actores jóvenes que tuvieran un sentimiento común, que fueran similares entre sí".
Según Kurzel, Sean Keenan tenía "encanto, lealtad y una belleza verdaderamente australiana, atemporal". Keenan mostró estas cualidades en Joe Byrne, quien, como Ned, fue perseguido por las autoridades británicas. Byrne creció cerca de un asentamiento de mineros chinos, por lo que hablaba con fluidez el dialecto cantonés. Según la trama de la película, queda claro que conoció a Ned en prisión, y un pasado similar se convirtió en un vínculo de conexión para ellos.
“Conocer a Ned cambió mucho sobre Joe”, dice Keenan. - Mi héroe vio en este hombre algo que, según me parece, no estaba en quienes lo rodeaban. En vida, Joe era un fatalista y un nihilista, y Ned estaba lleno de esperanzas y sueños. Creo que Joe lo vio y esta pureza lo atrajo ".
Trabajando en el papel de Joe Byrne, Keenan identificó los rasgos de carácter negativos de su personaje y los "probó" para los tipos modernos.
“Algunos de su séquito hablaban de él como una persona extremadamente retraída, cuando era niño era un demonio”, dice Keenan. - Justin quería mostrar ambos lados de la personalidad de este personaje, tanto el hippie suave como el tipo que se puede ver en la película "Easy Rider".
Los papeles de Dan Kelly (hermano de Ned) y Steve Hart (el mejor amigo de Dan) fueron para los actores Earl Cave y Louis Hewison, respectivamente.
“Cuando hicimos las pruebas de pantalla, tenían entre 16 y 17 años”, recuerda el director. - Para estos papeles, estaba buscando actores jóvenes, rebeldes ruidosos que se divierten desde el corazón. Al mismo tiempo, la audiencia debe tener la sensación de que no vale la pena permanecer en la misma habitación con ellos. Estos tipos solo tienen que mirarte de la cabeza a los pies para ponerte la piel de gallina ... Earl y Louis se convierten en mejores amigos; a ambos les gusta el skate, ambos músicos. Ahora son prácticamente inseparables ".
De sus personajes, Hewison dice: "Habrían sido los mismos hermanos para Ned y Dan si Ned no hubiera sido enviado a la cárcel". Cave agrega:
"Ambos estaban desesperados y, como dicen," no derramables ". Nuestros héroes han aprendido mucho unos de otros. Robaron caballos juntos, se hicieron tatuajes juntos. Juntos aprendieron a sobrevivir donde literalmente todos los odiaban ".
Kurzel organizó un período de ensayo de cuatro semanas para la "pandilla". Era necesario encontrar la manera de que durante este tiempo los actores se unieran al estado de un equipo bien coordinado. El director comenzó a recordar cómo él mismo en un momento intentó unirse al grupo de su hermano, cuyos miembros demostraron una devoción fanática entre sí. Kurzel invitó a los propios actores a formar un grupo musical improvisado y elegir un repertorio interesante. En dos semanas, los actores actuarían en el Gasometer Hotel en Collingwood, Melbourne.
Kurzel dedicó algún tiempo a los ensayos y diversos ejercicios de actuación, pero la mayoría de las veces los actores aprendieron canciones. McKay tocaba la guitarra y cantaba, Keenan combinó la voz con el bajo, Cave tocó el bajo y los teclados y cantó, y Hewson se sentó detrás de la batería. Al final del período de ensayo, el cuarteto había masterizado ocho canciones. Disfrazados con el vestuario con el que se suponía que debían aparecer en el encuadre, los actores presentaron su grupo Fleshlight ante la corte de 350 espectadores.
“Todo salió muy bien, ninguno de los espectadores se dio cuenta de que había actores en el escenario”, recuerda Kurzel. - Era solo una nueva banda de Melbourne. Además, el público recibió al equipo con una explosión.
“Al día siguiente, la verdadera banda de Kelly apareció en el set”, continúa el director. - Eran ese grupo muy bien coordinado. Era imposible no darse cuenta por la forma en que intercambiaban bromas, cómo se reían y cómo se protegían entre sí cuando un rostro desconocido apareció en el sitio. Trabajar en un grupo musical les ayudó a superar un enorme camino que no podríamos haber superado si nos contentamos con ejercicios y ensayos ".
Durante los ensayos, Essie Davis, quien interpretó el papel de Ellen Kelly, se unió al elenco de la película. “En muchos sentidos, Ellen era como Patti Smith: vestía, caminaba, tenía perspectiva, seguridad en sí misma y vulnerabilidad”, explica el director. "Les dije estrictamente a los chicos que amaran a esta mujer".
Según Cave, no fue difícil. Su carácter era, por supuesto, desesperado, pero al mismo tiempo trataba a su madre con profundo respeto.
“Realmente era como una madre, ya fuera en el encuadre o fuera”, dice el actor. “Había una especie de cariño y cuidado maternal en ella, fue muy fácil interpretar el papel de su hijo, porque realmente nos cuidó como sus hijos”.
La relación de Ellen y Ned Kelly se convirtió en la línea principal del libro de Carey. Davis hizo frente brillantemente a su papel, yendo con su heroína desde la infancia Ned hasta su madurez. Al describir su relación, Kurzel dice: "La madre intentó controlar a su hijo e incluso manipularlo, pero, sin duda, amaba sinceramente a su hijo".
Tanto Grant como Kurzel afirman que esta relación se convirtió en el corazón y el alma de la película. "La relación de Ned y Ellen se ha convertido en una motivación increíblemente importante, si no publicitada, para el protagonista", explica Kurzel. - Contrastaron favorablemente con aquellos motivos que fueron impuestos activamente por los historiadores. Tuvimos una cierta dinámica: en algún momento de la película queda claro que esta historia trata sobre el amor de una madre y un hijo ".
“Creo que sucede cuando los niños se vuelven ambiciosos y tratan de escapar del cuidado de sus padres para viajar o lograr algo”, continúa el director. - Estas ambiciones son percibidas por los padres con hostilidad por el miedo a perder a sus queridos hijos. El libro de Sean transmite este miedo de la mejor manera posible. Lo sentí, especialmente considerando las acciones de Ned al final de la película y sus intentos desesperados por liberar a su madre. Cuanto más cerca del desenlace, más clara se vuelve la motivación de Ned, más trágico es el asedio y la carnicería que pone fin a la imagen.
El carácter de Ellen Kelly era difícil, ya que no solo tiene un instinto maternal bien desarrollado, sino también un instinto de autoconservación. “Dedicó toda su vida a su familia”, dice el productor Hal Vogel. "Sin embargo, el personaje es muy controvertido; también estaba dispuesta a hacer cualquier cosa para sobrevivir, incluso arriesgar la vida de sus hijos".
"La esencia de una madre maravillosa en ella se combinó de manera incomprensible con una disposición salvaje", dice Davis de su heroína. - ¡Había tanto mezclado! A pesar de su fatalismo, le encantaba vivir. Amaba a sus hijos hasta la muerte, especialmente a sus hijos, pero al mismo tiempo escuchó el instinto de autoconservación e hizo todo lo posible para sobrevivir ".
Kurzel señala que Davis pudo demostrar toda la ambigüedad del personaje de Ellen Kelly solo gracias a su talento y habilidades de actuación.
“Siempre he sentido la fuerza en Essie, algún tipo de sexualidad que haría que el personaje de Ellen fuera extraordinario”, señala el director. “Sin embargo, necesitábamos una actriz que pudiera mostrar no solo fuerza, sino también vulnerabilidad y fragilidad. Alguien que pudiera entender los motivos de su heroína, en particular, de dónde provenía su crueldad. Puede haber un indicio de desesperación en ella, pero en el momento siguiente puede volverse fuerte, segura e inspiradora ".
A Orlando Schwerdt se le ofreció el papel de Ned cuando era niño. La búsqueda de un actor joven que tuviera las mismas cualidades que McKay, quien interpretó a Ned Kelly en la edad adulta, fue bastante larga. "Necesitábamos un actor joven que pudiera interpretar de manera convincente a un joven que quería escapar del círculo vicioso del destino predeterminado, incluso si tenía que cometer un delito e ir a la cárcel", dice Kurzel. "Este fue el destino de muchos inmigrantes irlandeses en Australia en ese momento".
“Se suponía que nuestros personajes debían parecer buenos tipos, pero al mismo tiempo temerarios, caminando por el borde del abismo y dándose cuenta de en quiénes podrían convertirse”, continúa el director. - Orlando es muy adulto para su edad. Entendió su personaje perfectamente y trabajó en el set junto con sus colegas adultos. También es increíblemente inteligente ".
"Espero que impresione a la audiencia, porque el camino que recorrió Ned desde la infancia hasta la muerte fue extremadamente trágico", añade Kurzel.
Los dos personajes clave en la infancia de Ned fueron el sargento O'Neill, interpretado por Charlie Hunnam, y Harry Power, interpretado por Russell Crowe.
Kurzel siempre ha querido trabajar con Hannam y se sorprendió de lo cuidadosamente que el actor se preparó para el papel.
“Se sumergió por completo en el papel y fue un gran responsable de la filmación”, recuerda el director. "Quizás decidió aprovechar la oportunidad que se le presentaba para interpretar a un personaje negativo, para interpretar a alguien grotesco, pero desesperado hasta el límite".
Según Hannam, está enamorado del trabajo de Kurzel, pero decidió conocerlo solo después de que se inspiró en su amigo en común Guy Ritchie. Ocho meses después de la reunión de Hannam con Kurzel, el actor recibió una oferta para interpretar un papel en The True Story of the Kelly Gang.
Russell Crowe interpreta el papel del famoso bushranger Harry Power. Kurzel quedó impresionado por la lealtad del actor a la película.
"Se suponía que una figura autorizada aparecería junto a Ned, de 12 años", dice el director. - Después de ver a Russell como Harry Power, los espectadores deberían comprender de inmediato que era el mayor guerrero de Australia. También debes entender que ya no era el Harry Power desesperado que se sabía que era. Su "carrera" está llegando a su fin, y esto también muestra cierta tragedia. El personaje no tenía por qué ser cursi, Russell tenía que verse a gusto ".
Kurzel agradeció la profesionalidad con la que Crowe trabajó en el lugar. Además, el director no podía dejar de notar su enfoque creativo y su capacidad para trabajar en equipo. Crowe incluso escribió una canción que sonará en la película.
Crowe dice que fue gracias a Harry Power que Ned aprendió sobre la vida.
"Este, por supuesto, es un mentor bastante peligroso, pero en el fondo Harry está lleno de amor paternal por Ned", explica el actor. "Creo que pudo transmitir a su barrio mucho sobre las realidades de nuestro mundo".
Crowe, a su vez, admira el enfoque moderno de Kurzel para el rodaje de una película histórica y señala que la película dejará una impresión indeleble en los espectadores.
"Lo bueno es que está tratando de expandir su audiencia potencial llamando la atención sobre el hecho de quede verdad importante, dice Crowe. - Tan pronto como los actores se ponen algunos disfraces antiguos y cambian el énfasis por uno que nadie usa en la vida moderna, surge una distancia emocional entre la película y el espectador. En nuestra película, hay algunos detalles visuales que, combinados con un guión impresionante, dan un efecto fenomenal. Creo que no has visto esto en ninguna otra película sobre Ned Kelly, como, de hecho, en ninguna película histórica australiana, cuyos creadores intentaron cerrar esa distancia. Sabes, nuestra sociedad tiene sus propias bandas de Kelly, y ciertamente las reconocerás en esta película ".
A medida que Ned crece, el agente Fitzpatrick, interpretado por Nicholas Hoult, y Mary Hearn, interpretada por Thomasin McKenzie, se encuentran en el camino.
Kurzel dice del personaje de Holt: “En el libro, Fitzpatrick siempre gravitó hacia Ned como algo prohibido. Fitzpatrick era un miembro de la clase alta, dotado de cierto poder. Ned lo atrajo con su salvajismo, coraje y espíritu rebelde. Fitzpatrick para Kelly fue interesante por su sofisticación ".
“Siempre quise trabajar con Nick, sentí que él aportaría elegancia, sofisticación y un sentido de juventud a la imagen”, dice Kurzel. - Fitzpatrick se vio obligado a dejar la refinada Gran Bretaña y trasladarse a Australia.Lo atormentan pensamientos: “Dios mío, ¿dónde estoy? ¿Dónde beberé mi brandy? ¿Qué tipo de música escucharé? ¿Cómo puedo entretenerme? " Necesitaba mostrarle a una persona culta que, por así decirlo, está locamente en un pantano de desesperación ".
Holt admite que hubo varios aspectos del papel de Fitzpatrick que llamaron su atención: "Es sarcástico y depravado, tan mimado que fue muy interesante estudiar e interpretar ese papel".
Sobre cómo Kurzel vio la relación entre Fitzpatrick y Ned, Holt dice: “A Justin Kurzel le gusta poner todo patas arriba, retorciéndolo más allá del reconocimiento. Digamos que lo que inicialmente parece ser agresión en realidad resulta ser amabilidad. Esto era exactamente lo que el deseo de Fitzpatrick era hacerse amigo de Ned, ser aceptado en su familia, fusionarse de alguna manera con esta vida, entender cómo vive Kelly. Todo esto es por la soledad ".
Es gracias a Fitzpatrick que Ned conoce a Mary Hearn, interpretada por McKenzie.
Mary jugó un papel decisivo en la vida de Ned: conocerla alejó a Ned de su madre. "La imagen de Mary dará a muchos espectadores una especie de momento de iluminación", dice Watts sobre el personaje de McKenzie. - En vísperas del desenlace trágico que se acerca inevitablemente, los espectadores se preguntarán:
"¿Y si Ned se escapó con Mary?" Para este papel, encontramos a la actriz perfecta en la persona de Thomasin. Ella es extremadamente convincente y emotiva en su papel y transmite todos los matices con profundidad y delicadeza, lo que, como puedes imaginar, formó una actitud negativa hacia Ned ".
Muchos cameos en la película fueron interpretados por músicos. El papel de Red Kelly fue para Ben Corbett de Six Ft Hick. El cantante hace su debut como actor, transfiriendo su salvaje imagen escénica al personaje del rebelde padre Ned. El cantante neozelandés Marlon Williams interpretó el papel de George King, uno de los novios de Ellen, por lo que este personaje resultó ser musical también. La película incluso contará con el actor de teatro Paul Capsis actuando en un cabaret. Mostró su talento interpretando a Vera Robinson, la dueña de un burdel local.
Mire el avance de La verdadera historia de Kelly Gang (2020), conozca datos interesantes sobre el casting y la filmación antes del estreno, así como un discurso directo de los creadores de la película.
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